探索未来电影更多可能

人工智能与电影：上海国际电影节"AI片场"探索创作新可能

人工智能与电影，会碰撞出怎样的火花？

今年上海国际电影节首次设立的"AI片场"，导演侯祖辛正是带着这一疑问参与其中。

她是传统片场的老将，曾获国际A类电影节最佳短片纪录片奖。但这一次，她心中怀有新的期待。

"最感慨的是时间不够用。"侯祖辛坦言，一部影片从酝酿到问世，周期长、过程苦，电影人都深有体会。她手中积压着两三个完成但尚未启动的脚本。AI能否帮助解决这一困境？这是她希望验证的问题。

一个月前，包括侯祖辛在内的22名报名者，在上海参与了"AI片场"候选创作者选拔赛。22人中，一半来自传统影视圈（导演、编剧），另一半是AIGC创作者。他们被要求两两搭档，在当天合作完成一条1分钟的AI短片。

侯祖辛将这一过程形容为"创作相亲"。几小时内，大家展示作品、交流想法，来自德国的AI视觉艺术家马克很快引起了她的注意。

"我们看了对方的作品，都觉得对方很厉害。不管导演想拍什么，他都能用AI呈现出来——这是一种很强大的翻译能力。"侯祖辛说。

两人随后分工：侯祖辛提供脚本，马克撰写提示词，生成图片后再一起对风格、细节反复修改，最终生成视频。场景需要更生活化、物品型号要调准、蓝色牛仔裤的画面最好带有胶片颗粒质感……屏幕上的画面一次次变化，讨论一轮轮推进。当天，那条基于侯祖辛原创脚本、由马克用AI技术生成的短片脱颖而出，使他们成为成功组队的4支队伍之一。接下来的一个月里，他们将在监制团和学术观察团的协助下，完成一部5分钟的AI短片，并全程记录创作过程。

上海国际电影节筹备组相关负责人介绍，"AI片场"希望留下的不仅仅是几部优秀的AI影像作品，更是关于流程、分工、成本与协作的实战记录，为行业提供一个"摸着石头过河"的真实样本。

一个在北京，一个在柏林，两人将各自负责的内容发送给对方，再继续修改、打磨。"经常一抬头，3个小时就过去了。"侯祖辛说，这种状态正是"创作的幸福感"。他们的工作群中还有组委会以及AI视频生成平台团队的技术人员，Token可随意使用，遇到问题直接在群里寻求解决。

"上海国际电影节提供了一个很棒的平台，我很珍惜这样的实战机会。"侯祖辛说，"也很感激'AI片场'，让我收获了这么棒的合作伙伴，了解到AI在电影业的可能性。"

技术变革下的协作与坚守

当技术改变影像生产方式，电影人该如何进行新的协作？当画面生成的门槛降低，创作者又该如何守住叙事、情感与判断力？这些早已不是科幻议题，而是当下电影行业无法回避的必答题。上海国际电影节延续了一贯的思路：积极拥抱变化，时刻关注产业前沿。

今年电影节开幕首日，还将举办科技创制单元启动仪式，带来影视创制体验、市场展览、创新创业大赛等系列活动。首场金爵论坛同样聚焦科技影视，邀请产业决策者、创作者与科技领军者，共同探讨如何协同AI与沉浸化技术的势能，驱动电影工业化升级，保障文化安全并提升全球传播力。

未来影像：VR电影与沉浸式体验

影像技术的边界在不断突破，改变的不仅是影像本身，更是观看者与世界的关系。去年电影节新增的"置身扩影"单元，首次将VR电影搬进影院展映。今年电影节联手静安文旅，进一步打造该单元，引进6部优秀作品，集中展现VR电影在叙事表达、视听语言与技术应用上的创新探索。

电影的未来，正在不断"开场"。